Jukka Puotila taikoo eläviä karikatyyrejä
Näyttelijä Jukka Puotila on suomalaisille monesta tuttu. Hän on näytellyt lähes 25 vuotta Suomen Kansallisteatterissa sekä esiintynyt lukuisissa tv-sarjoissa ja elokuvissa. Hänellä on kotimaisessa Kotikatu tv-sarjassa keskeinen rooli Pertti Mäkimaana. Puotila tunnetaan laajalti myös imitointitaidoistaan. Kansallisteatterin pienellä näyttämöllä nähdäänkin hänen imitointiaan pian, kun Jukka Puotila-show saa ensi-iltansa 23.10.

Näyttelijän tielle
Espoosta kotoisin olevalla Jukka Puotilalla oli jo lapsena selkeitä
esiintyjän piirteitä, ja hän havaitsi itsessään
myös imitointikykyjä varhaisessa vaiheessa.
– Aloitin matkimalla amerikkalaisen satiirisarjan ”Perhe on
pahin” hahmoja. Lapsuuteen kuuluu muutenkin semmoinen matkimisen
kautta opettelu. Matkiminenhan on imitaatiossa erittäin oleellista.
Oikeastaan imitaatio on tietyssä mielessä vain hienompi termi
kuvaamaan matkimista. Olin siinä kolmentoista hujakoilla, kun huomasin
tämän taidon itsessäni ja aloin vaistomaisesti kehittää
sitä, Jukka Puotila kertoo.
Jukka Puotilalle uran valinta oli helppo, sillä
hän tiesi mistä piti.
– Lapsellahan on kaikenlaisia suunnitelmia suutarista poliisiin
ja lännenmieheen. Mutta kun vakavasti aloin harkita ammattia, niin
kyllähän sieltä alkoi pian hahmottua tämä näyttelijäntyö
ja sille tielle onneksi pääsinkin. Kun ikää tulee
enemmän, niin vaihteleva työ voi jopa tasapainottaa elämää.
Eikä näytteleminen aina työltä tunnukaan, sillä
nautin esiintymisestä, Puotila hymyilee.
Eläviä karikatyyrejä
Puotila on imitaattorina tulkinnut julkisuuden henkilöitä laidasta
laitaan. Uusien hahmojen opettelu on monivaiheinen prosessi.
– Aluksi pitää katsoa, keitä näkee tänä
päivänä paljon televisiossa, koska sitä kautta tullaan
usein tutuksi suurelle yleisölle. Tuttujen hahmojen myötä
katsojat pääsevät juoneen mukaan, ja imitaatiosta tulee
kiinnostavampaa. Hyvän imitaatiokohteen pitää herättää
voimakkaita tunteita. Teen myös täsmäiskuja, eli opettelen
hahmoja, jotka toimivat vain tietylle porukalle, Puotila kertoo.
Puotila hakee imitointiesityksiinsä kiinnostavia
henkilöitä, joilla on oma tyyli ja vahva persoonallisuus.
– Toimiva Imitaatio syntyy voimakkaiden persoonien ympärille.
Siitä voi lähteä liikkeelle ja rakentaa sketsejä hahmon
ympärille. Tässä työssä pitää osata
tehdä eläviä pilapiirroksia. Pilapiirtäjän tavoin
on osattava poimia henkilöiden ulkoisesta habituksesta ja piirteistä
tärkeät yksityiskohdat, jotta niitä voi karikatyyrikuvassa
korostaa. Imitoinnissa luodaan eläviä karikatyyrejä, Puotila
pohtii.

Valta korostaa piirteitä
Puotila on poliitikkoja imitoidessaan huomannut, että heidän
piirteensä ovat valta-aseman myötä voimistuneet.
– Näinhän se näyttää olevan, että
valta ja poliittisen aseman hoitaminen voimistavat henkilön karaktääriä.
Valta ei hio kulmia, vaan pikemminkin voimistaa ja korostaa henkilön
ominaispiirteitä. Kun joutuu antamaan lausuntoja tuon tuosta, on
pakko kehittää siihen joku tapa, joka sitten alkaa erottua ulospäin,
Puotila tietää.
Puotilalle Esko Aho on ollut haastava, mutta palkitseva
imitaatiokohde.
– Kun aikanaan aloin harjoitella Esko Ahoa, mietin että saakohan
tästä miehestä oikein kiinni. Onneksi poliittinen asema
teki pian tehtävänsä ja Eskosta alkoi löytyä
särmää. Oli kyllä sangen riemullista lopulta löytää
se Eskon hahmo, Puotila hehkuttaa.
Puotilan henkilökabinettiin on taas tulossa uusia,
vahvoja tulokkaita.
– Valtionvarainministeri ja kokoomuksen puheenjohtaja Jyrki Katainen
on imitoinnin kannalta kiinnostava. Politiikan kiemurat ovat jo voimistaneet
hänenkin karaktääriään, ja viime aikoina myös
Kataisesta on tullut mahdollinen imitoitava, Puotila paljastaa.
Tähtihetkiä uran varrelta
Jukka Puotila on näytellyt Kansallisteatterissa jo vuodesta 1984.
Hänen mukaansa kiinnostavassa teatteriesityksessä on oltava
jotain uutta ja rohkeaa. Katsojalla pitää Puotilan mielestä
olla mahdollisuus kokea teatterissa asioita uusista näkökulmista.
Uran varrelta mieleen ovatkin parhaiten jääneet esitykset, joissa
on luotu uutta.
– Kuka pelkää Virginia Wolfia, Nukkekoti ja Kurt Nuotion
ohjaukset ovat jääneet voimakkaina kokemuksina mieleen. Viime
kevään Ruma oli erittäin mielenkiintoinen. Se kertoi plastiikkakirurgiasta
ja vallasta. Leena Landerin kirjan pohjalta käsikirjoitettu, Juha
Malmivaaran ohjaama ”Käsky” oli myös todella vaikuttava.
Se tulee nyt myös elokuvana. Kyllä on monesti niinkin, että
se produktio mitä on tekemässä, tuntuu kaikkein tärkeimmältä,
Tampereen Komediateatterin Lainalakanat-farssissa parhaillaan esiintyvä
Puotila kertoo.
Puotila opiskeli Teatterikorkeakoulussa näyttelijäntyötä
Jouko Turkan aikana.
– Vahvat ohjaajat jäävät kyllä mieleen. Jouko
Turkan avantgardistinen Kamelianainen Teatterikorkeakoulun pihalla oli
yksi ikimuistoisimmista produktioista, joissa olen ollut mukana. Voin
mielessäni palata siihen syksyiseen ruskasäähän, jossa
hengitys höyrysi ja Eiran talot pullistelivat taustalla. Kannettiin
levyjä, joiden päällä näyttelijät liikkuivat.
Olihan se mieletöntä, näyttelijä muistelee.
Puotilalla on myös ollut monia hienoja rooleja elokuvanäyttelijänä.
– Olen minä semmoistakin legendaarista hahmoa päässyt
esittämään, kuin Uuno Turhapuron poikaa. Oli ilo tehdä
töitä Vesa-Matti Loirin ja edesmenneen Pertti ”Spede”
Pasasen kanssa. Spede oli erittäin lojaali työntekijöitään
kohtaan ja hänen kanssaan oli mukava työskennellä. Uuno
Turhapuro Vesku Loirin hahmona on kyllä jäänyt suomalaiseen
elokuvahistoriaan lähtemättömästi, Puotila miettii.
Imitoinnin juhlaa
Jukka Puotila aikoo marssittaa noin 60 erilaista henkilöhahmoaan
kotiteatterinsa, Kansallisteatterin Pienelle näyttämölle
23.10 alkaen. Vanhojen tuttujen lisäksi Puotilan kavalkadissa on
tämän hetken kuumia nimiä pintajulkkiksista poliitikkoihin.
Esityksen suunnittelu ja toteutus on Taina Westin ja Jukka Puotilan yhteistyötä.
Puotilalle itselleen on selvää millaista imitaatio on parhaimmillaan.
– Imitointia on käytetty pitkään esimerkiksi mainoksissa
ja radio-ohjelmissa. Imitaatio vaatii kuitenkin mielestäni aidoimmillaan
katsojien ja esiintyjän välisen vuorovaikutuksen. Se on kuin
taikatemppu, joka ihmisten pitää itse kokea ja nähdä,
Puotila kertoo.
Jukka Puotila show päästää imitoinnin
oikeuksiinsa.
– Tämä on lavashow. Katsojat tulevat konsertin omaiseen
tilanteeseen, katsomaan esitystä. Valot syttyvät lavalla ja
sammuvat katsomossa. Sitten lähdetään mukaan tähän
yhteiseen leikkiin. Yleisö joko antaa lupaa, tai ei anna lupaa. Kun
yleisö nauraa on lupalappu annettu ja jos yleisö ei reagoi,
lupa pitää ansaita menemällä pidemmälle. Imitoija
ei koskaan voi lähteä lavalle ylpeänä ”takki
auki”. Tässä hommassa pitää olla kaikki aistit
hereillä, täysin keskittyneenä ja valmiina muuttumaan moneksi,
Puotila paljastaa.
Teksti, Matias Haakana
Kuvat, Leena Klemelä